Читать онлайн «Режиссерская энциклопедия. Кино США». Страница 104

Отлучение от любимой профессии длилось долгие пять лет и навсегда оставило глубокий рубец в сердце Ритта. Впоследствии он не раз обращался к этой теме. В фильме "Подставное лицо" (1976) Вуди Аллен создал прекрасный образ полуграмотного кассира, выдававшего себя за автора сценариев, написанных талантливыми людьми, попавшими в "черный список". (Туда входили помимо самого постановщика также многие члены съемочной группы: сценарист Уолтер Бернстайн, актеры Зеро Мостел, Хершел Бернгарди и Ллойд Го уф: уже одно это давало представление об обширности подобных проскрипций.) В качестве самого себя Ритт появился и в сделанной в этом же году документальной ленте "Суд над Голливудом" и монтажной — "50 лет съемок" (1986).

Лишь в 1957-м вышел первый его фильм "На окраине города" (другое название: "Человек 10 футов роста"). В нем впервые после десятилетнего перерыва возник положительный образ негра (Сидни Пуатье). Этот огромный, пышущий здоровьем, веселый человек заново возрождает к жизни своего белого товарища (Джон Кассаветес), испытавшего сильное нервное потрясение, и погибает, защищая их общие интересы. После успеха картины у зрителей и критики Ритт обрел репутацию мыслящего режиссера, создателя качественных фильмов. Но этот имидж ему было трудно поддерживать, ибо таланта не хватало.

Это становилось очевидно, когда он брался за постановку сложных психологических картин. Неудачей стало "Надругательство" (1964) — американский римейк знаменитого "Расемона" Акиры Куросавы, даже близко не подошедший к оригиналу. Не получили должного резонанса и экранизация Фолкнера: "Длинное жаркое лето" (по роману "Деревушка"), "Шум и ярость", сделанные в одном и том же 1958 году. Премией XI МКФ в Канне в первом случае была отмечена лишь работа Ньюмена. Пол обеспечил успех и таким фильмам Ритта, как "Хад" (1963) — драме характеров на материале аме риканского Запада, "Приключения молодого человека Хемингуэя" (1962), и главное - "Омбре" (1967). В этой картине, защищавшей права американских индейцев, Ньюмен создал весьма впечатляющий образ гордого и смелого представителя этого народа.

Ритт, вероятно, сам понимал ограниченность своих возможностей и в дальнейшем старался, в основном, работать в русле социальной проблематики, что к тому же соответствовало и -его убеждениям. Чаще всего это была борьба с расизмом, когда-то принесшая ему первый успех. В "Большой белой надежде" (1970) — экранизации одноименной пьесы Говарда Сэклера, удостоенной Пулитаеровской премии, рассказывалась жизненная история Джека Джонсона — чемпиона мира по боксу в тяжелом весе с 1908 по 1915 годы, но предпочтение, отдавалось не столько спортивной проблематике, сколько расовой. В "Саундере" (1972), где действие развертывается в 30-е гг., в центре повествования — дружная негритянская семья, выдержавшая нелегкие испытания, выпавшие на ее долю после ареста отца, укравшего кусок мяса, чтобы накормить голодных детей. Этот, один из самых теплых и искренних фильмов режиссера, проникнутый драматизмом и болью за человека, был удостоен приза МКФ в Карловых Варах. В "Конраке" (1973) белый учитель (Йон Войт) яростно сражался против сегрегации и унижения черных детей. Все эти фильмы отрицали социальные и культурные различия, искусственно поддерживаемые белыми и черными сторонниками "чистоты расы", сконцентрировав главное внимание на извечном зле американской жизни — расовой дискриминации.

В конце 70-х, когда в США начался подъем движения за права женщин, Ритт также откликнулся несколькими "женскими" картинами. Наиболее значительной из них была "Норма Рей" (1979), где Салли Филд создала убедительный образ простой ткачихи, постепенно выросшей в подлинного борца за права рабочих и основавшей профсоюз на фабрике в маленьком американском городке юга США в тридцатые годы. В "Чокнутой" (1967) Барбра Стрейзанд прекрасно сыграла женщину легкого поведения, сумевшую на судебном процессе изобличить виновника всех своих бед — собственного отчима и добиться освобождения из заключения. В последней картине Ритта "Стэнли и Айрис" (1990) Джейн Фонда сыграла немо лодую женщину, сумевшую привязать к себе любовника (Роберта Де Ниро) не только своей теплотой и нежностью, но и тем, что научила его читать и писать. "Женские" фильмы в отличие от прежних "мужских" свидетельствовали, что к концу жизни Ритт помягчел, дал волю всегда ему свойственной сентиментальности, что привело к созданию цикла неплохих и весьма кассовых мелодрам типа "Роман Мерфи" (1985).

За тридцать с лишним лет работы в кино Ритт поставил 25 фильмов и лишь один раз вьишигался на "Оскара" за лучшую режиссуру. Он был хорошим профессионалом, умел выбирать актуальные темы и заставлял актеров не банально воплощать их на экране. Собственное актерское прошлое помогло ему лучше понимать исполнителей и добиваться от них предельно выразительной и ансамблевой игры, Все это обеспечило ему прочное место в истории американского кино второй половины XX века.

Е. Карцева

Фильмография: "Но окраине города" (Edge of the Cityj, "Без задатка" (No Down Payment), 1957; "Черная орхидея" (The Black Orchid), "Долгое жаркое пета" (The Long Hot Summer) "Шум и ярость" (The Sound and the Fury), 1958; "Пять клейменных женщин" (Five Branded Women), 1960; "Парижский блюз" (Paris Blues), 1961; "Приключения молодого человека Хемингуэя" (Hemingway's Adventures of a Young Man), 1962; "Ход" (Hud), 1963; "Надругательство" (The Outrage), 1964; "Шпион, который пришел с холода" (The Spy Who Came from Cold), 1965; "Омбре" (Hombre), 1967; "Братство" (The Brotherhood), 1968; "Большая белая надежда" (The Greot White Hope), "Молли Макгуайер" (The Molly Maguires), 1970; "Пит и Тилли" (Pete V Tillie). "Саундер" (Sounder), 1972; "Конрак" (Conrack), 1973; "Подставное лицо" (The Front), 1976; Тень Кейси" (Casey's Shadow). "Норма Рей" (Norma Rae), 1978; "Проселочные дороги" (Back Roads), 1981; "Кросс Крик" (Cross Creek), 1983; "Роман Мэрфи" (Murphy's Romance), 1 985; "Чокнутая" (Nuts), )987; "Стэнли и Айрис" (Stanley and Iris), 1990.

Библиография: Андреев Ф. Драмы на "охоте за ведьмами" //Советский экран, 1978. N 21; Галанов Б. Ветер Апокалипсиса (Канн-79) //сб. Экран. 1978-79.1980; На экране Америка. М.. 1978; Березницкий Я. Омбре // Искусство кино. 1967, N 12; Шатерниково М. "Синие воротнички" на экранах США М.. 1985.

(Ritchie, Michael). Режиссер, продюсер, актер. Родился 28 ноября 1938 года в г. Уокеша (штат Висконсин). Окончил Гарвардский университет по специальности: история, литература.

Учился вместе с Артуром Копицем, впоследствии известным драматургом, став первым постановщиком его дебютной и самой знаменитой пьесы "О папа, бедный папа, мама повесила тебя в шкаф и мне так грустно". После окончания учебы работал на телевидении, став режиссером таких известных сериалов, как "Человек из университета" (1964) и "Аутсайдер" (1967).

Его дебютом в кино стал фильм "Горнолыжник" (1969), где Роберт Редфорд играл амбициозного богача, присоединившегося к американской олимпийской команде, тренировавшейся в Европе. Но зрителей привлек не сюжет, а съемки головокружительных лыжных состязаний, снятых 16 мм ручной камерой, и психологически тонко разработанный характер героя — человека одновременно и обаятельного, и несимпатичного. Спорт, как игровая стихия, вообще манил этого постановщика. В 70-е годы он не раз возвращался к показу человеческих страстей, связанных о разными его видами. В комедиях "Медведи, приносящие плохие новости" (1976) материалом был бейсбол, а в "Полужестком" (1977) — футбол.

По-настояшему же прославился Ритчи лишь одной картиной — "Кандидат" (1972), где главную роль опять сыграл Редфорд. Мысль о ней возникла еще в 1968-м, во время телевизионной дискуссии между Ричардом Никсоном и Гербертом Хэмфри, баллотировавшимися на пост президента США. Она напоминала хорошо отрепетированный спектакль, где у каждого — своя роль. Режиссеру и актеру захотелось показать американцам другую дилемму: молодого, неопытного, идеалистически настроенного политика. Таким и стал в этом фильме симпатичный адвокат Билл Маккой. Ситуация в литературе и кинематографе далеко не новая. У Герберта Кита Честертона есть рассказ на эту тему — "Белая ворона" (в цикле "Человек, который слишком много знал"). Однако если англичанин в показе своего героя ироничен, и полон скепсиса, то Маккой серьезен и полон пафоса. В отличие от Хорна Фишера он поворачивает дело так, что ситуация, схожая во многих деталях, оборачивается для него победным финалом. Преодолев оказанное на него политическое давление. Билл благодаря своей неординарности и самостоятельности проходит в сенат. Но "Кандидат" был силен не столько этой пропагандистской, утопической стороной, сколько критикой самой американской избирательной системы. Сценарий Джереми Ларнера получил "Оскара", а Ритчи — репутацию острого сатирика. До такой высоты, правда, он больше никогда не поднялся и к политике вновь не обращался.

Сатирическое же дарование этот режиссер проявлял еще не раз. Ощущалось оно и в полудокументальной мозаичной картине "Улыбка" (1975) — серии скетчей о конкурсе на звание "Мисс Америка" в маленьком калифорнийском городке — смешно показавшей местные нравы и обычаи. И в "Острове" (1980) — по одноименному роману Питера Бенчли — пародийном триллере о журналисте, попавшем в плен к карибским дикарям — потомкам пиратов XVII века. И в "Выживших" (1983) — черной комедии о двух работниках бензоколонки, спасающихся от наемного убийцы в заснеженных горах Вермонта.