Читать онлайн «Режиссерская энциклопедия. Кино США». Страница 103

Однако снова о Рейсе как о режиссере заговорили в 1981 году, когда появилась "Женщина французского лейтенанта", где он уже окончательно выступил не как генератор идей, но как общепризнанный мастер формы. Мерил Стрип и Джереми Айронс играют в этой экранизации романа Джона Фаулза две параллельные истории любви: викторианского джентльмена и гувернантки, социально неприемлемую для середины прошлого века, но заканчивающуюся "хэппи эндом", и актеров, исполняющих эти роли, по. несмотря на сексуальную свободу XX века, вынужденных расстаться после конца съемок. Стилизованные красоты ландшафтов прошлого века и романтическая заостренность чувств главных героев, разделенных почти непреодолимыми условностями своего времени контрастируют и одновре менно уравниваются с обыденностью жизненных реалий сегодняшнего дня и трагической неразрешимостью самой на вид простой ситуации.

Последний на сегодняшний день фильм Рейса "Все выигрывают" (1990), триллер с местом действия в маленьком городке по сценарию Артура Миллера, был бы, по словам критика из журнала "Нью-Йоркер" Полин Кейл, классическим произведением, будь он снят в конце 60-х — начале 70-х годов.

А. Дорошевич

Фильмография: "В субботу вечером, в воскресенье утром" (Saturday Night and Sunday Morning), 1960; "Ночь должна наступить" (Night Must Fall), 1964; "Морган: подходящий клинический случай" (Morgan: A Suitable Case for Treatment), 1965; "Айседора" (Isadora), 1968; "Игрок" (The Gambler), 1974; "Кто остановит дождь?" (Who Will Stop the Rain?), 1978; "Женщина французского лейтенанта" (The French Lieutenant's Woman), 1981; "Сладкие сны" (Sweet Dreams), 1985; "Bee выигрывают" (Everybody Wins), 1990. Сочиневня: Reisz K. The Technique of Film Editing. L 1953; Рейс К. Техника киномонтажа. М. 1 956.

Библиография: Кино Великобритании. М. 1970; Шестаков Д. Личина — Лицо — Личность? Английское кино к 1970 году //Искусство кино. 1971. N 2; Walker А Hollywood, England. The British Film Industry in the Sixties. L. 1974.

(Reitman, Ivan). Режиссер, продюсер, композитор. Родился 26 октября 1946 года в Комарно (Чехословакия). Получил образование в Макмастерском университете в городе Гамильтон, в Канаде.

Когда Айвену едва исполнилось пять лет, его семья перебралась на постоянное жительство в Канаду. Дела у отца пошли неплохо и это дало возможность Рейтману получить хорошее университетское образование.

Работа в кино была его мечтой с детства, но начинать ему пришлось с малобюджетных эротических лент, содержание и отдельные сцены которых (в частности фильма "Ледилисичка") были столь откровенны и двусмысленны, что молодому режиссеру пришлось иметь неприятные разговоры в полиции нравов.

Испуг пошел на пользу и Айвен почел за благо на некоторое время отойти от режиссуры, а имеющиеся в семье деньги позволили ему стать продюсером. Неожиданно юноша проявил незаурядное коммерческое чутье и несколько проектов в кино и на телевидении, в которые он рискнул вложить деньги, принесли солидную прибыль. Особенно удачным оказался прокат фильмов Дэвида Кроненберга "Бешеная "и "Мурашки по коже"(с участием известной актрисы эротических фильмов Мэрилин Чэмберс).

Кроме того, Рейтман был спонсором и продюсером шоу "Жизнь в субботу ночью", в котором были заняты еще только начинающие в то время комики — Билл Мюррей, Дэн Экройд и Джон Белуши. (Впоследствии Мюррей появился в комедиях Рейтмана "Тефтели" и "Полосы".) Но это произошло несколько позднее, когда вся эта группа, сочтя, что в Канаде их способности мало кто в состоянии оценить по достоинству, перебралась в Америку.

В Нью-Йорке Рейтман с головой ушел в работу на телевидении, где вместе со своими соратниками и друзьями делал сатирическое обозрение "Национальный памфлет". Благодаря едким сатирическим диалогам, незаурядному комическому таланту актеров и политической злободневности тем, шоу стало невероятно популярным, принеся своим создателям известность и славу, которых они так добивались.

К этому же времени относится знакомство Рейтмана со сценаристом Гарольдом Рамисом и режиссером Джоном Лэндисом, в лице которых Айвен нашел верных единомышленников. Лента "Охотники за привидениями" (1984), сценарий которой был написан Рамисом, сразу же по выходе на экраны, заняла верхние ступеньки зрительского рейтинга, и по итогам кинематографического года была признана самой коммерческой картиной. Веселая история, главные герои которой без устали, проявляя завидную смекалку, изобретательность, а главное не теряя при этом чувства юмора, боролись с привидениями, которые, как оказалось, постоянно вмешиваются и нарушают спокойную жизнь современного Нью-Йорка, вызывала гомерический хохот в залах от первого до последнего кадра. Впрочем, пересказывать сюжет этой ленты бессмысленно, ибо перед нами типичный образчик постмодернизма, где в невообразимом коктейле перемешаны университетский юмор и комедия абсурда, пародия на "ужастики" и стилизация "мистических триллеров" и все это сдобрено ехидной улыбкой современных "яппи". Предложив зрителю самому сделать выбор — принимать ли показанное всерьез или включиться в забавную игру интеллектуалов, Рейтман создал универсальный рецепт комедий нового типа. Впоследствии успех "Охотников за привидениями" будет развит в следующей серии похождений бесстрашных героев, которые не допустят разгула нечисти на улицах, а сам Рейтман окончательно свяжет свою судьбу с жанром комедии, одним из самых сложных и капризных в искусстве. Насколько он преуспел в своих опытах легко судить по огромному успеху, выпавшему на долю таких картин , как "Близнецы", "Полицейский из детского сада" и "Младший".

Именно Рейтману американское кино обязано открытием комедийного таланта Арнольда Шварценеггера, образ которого до этого прочно ассоциировался у зрителей лишь со слепой бездумной силой. Режиссер сумел показать другого Шварценеггера, веселого, добродушного и смешного. Комический эффект дуэта коротышки Денни Де Вито и великана Арни, великолепно зарекомендовавших себя в "Близнецах" и "Младшем" был построен не только на внешнем несоответствии героев, но прежде всего на разности их характеров и мировосприятия.

Внимательно изучив историю мирового кино, Рейтман сумел извлечь немало полезных уроков, и потому ему удалось создать на экране полноценное кинематографическое действо.

Его комедии не только смешны, но они по настоящему добры, и именно этим подкупают зрительские сердца. Полицейский, ставший хорошим воспитателем малышей, мошенник, обнаруживший, что можно получить удовольствие от сделанного людям добра, мужчинаврач, забеременевший в результате эксперимента и трогательно оберегающий свое будущее дитя, актер, оказавшийся на поверку гораздо симпатичнее и умнее самого президента — таковы герои его лент, где фантазия затейливо переплетена с реальностью, а легко узнаваемые детали быта мирно соседствуют со сногсшибательными спецэффектами.

Помимо режиссуры. Рейтман активно работает в качестве продюсера, и причем весьма успешно — "Один дома", "Стой, а то моя мамочка будет стрелять". "Бетховен" и "Бетховен 2" — вот далеко не полный перечень лент, которые он финансировал, Иногда он также пишет музыку к фильмам других режиссеров. Ну, и конечно же, у Рейтмана, которому недавно исполнилось пятьдесят лет, немало новых режиссерских проектов, воплощения которых с нетерпением ждут зрители, по праву считающие его одним из самых интересных и талантливых режиссеров .работающих в жанре комедии.

И. Звегинцева

Фильмография: "Леди-лисичко" (Foxy Lody). 1971; "Девушки-каннибалки" (Cannibal Girls) 1973, "Тефтеля" (Meatballs), 1979; "Полосы" (Stripes), 1981; "Охотники за привидениями" (Ghostbusters), 1984; "Адвокаты-виртуозы" (Legal Eagles), 1987; "Близнецы" (Twins), 1988; "Охотники за привидениями 2" (Ghostbusters 2), 1989; "Полицейский из детского сада" (Kindergarten Сор", 1990; "Дэйв" (Dave), 1993; "Младший" (Junior), 1994; "День отца" (Father'sDay), 1997; "Интимные местечки" (Private Parts), 1998; "Охотники за привидениями 3" (Ghostbusters III), 1999.

Библиография: Интервью с Рейтманом. //Кинопарк. 1997. N 3.; Katsahnias J. Reitman. //Cahiers du cinema". 1991. N. 440.; Strick P. Ivan Reitman //Sight and Sound. 1993. Nov.

(Ritt, Martin). Режиссер, актер, продюсер. Родился 2 марта 1914 года в Нью-Йорке, умер 8 декабря 1990 г. в Санта-Монике (штат Калифорния). Изучал право в нью-йоркском университете Джонса.

Ритт был одним из тех мастеров, на чье творчество большое влияние оказали политические убеждения. Еще в начале 30-х гг. в возрасте 17 лет он дебютировал в качестве актера в "Золотом мальчике" Клиффорда Одетса на сиене крайне левого Груп-театра и вскоре вступил в американскую компартию. В период "великой депрессии" в США советский путь колхозного строительства и индустриализации страны казался многим либералам единственно правильным. Так думал и молодой Ритт, за что впоследствии тяжко поплатился.

В годы второй мировой войны он служил в военной авиации, откуда его отпускали для выступления в пьесах и съемок в фильмах, если они носили патриотический характер. ("Крылатая победа", на сцене 1943 г., в кино — 1944) Миновав тридцатилетний рубеж, Ритт занялся режиссурой: сначала в театре, потом — на телевидении. Там он поставил 100 передач и выступил в 150 телепьесах. В 1951-м успешная карьера неожиданно прервалась: комиссия по расследованию антиамериканской деятельности времен Маккарти, узнав о его членстве в компартии, немедленно занесла Ритта в "черный список". Двери театров, теле- и кино-студий закрылись перед ним. Спас бывшего товарища Элиа Казан, с которым они вместе работали в Груп-театре: взяв преподавателем в Актерскую студию, где в это время учились Пол Ньюмен, Джоан Вудворд, Род Стайгер и др. С первым из них у Ритта потом возникли и творческие отношения. Именно Ньюмену обязаны своим успехом многие лучшие фильмы режиссера.