Читать онлайн «Пластикодрама: Новые направления в арт-терапии». Страница 19

Этюд «стена» используется для психофизического и личностного развития. Во-первых, он позволяет увеличить перцептивные способности, объективное восприятие себя и пространства, умение видеть себя как бы со стороны. Во-вторых, происходит развитие тонкого мышечного чувства всех без исключения психомоторных функций. В-третьих, корректируются проблемы в когнитивной и креативной сферах сознания. Этюд выступает и как диагностический тест психомоторного развития, и как тест оценки уровня сознания, и как метод по коррекции сенсомоторных и когнитивных дисфункций.

Занятия по изучению техники «стены» проходят по следующему алгоритму. На первом этапе «завораживания» мим показывает этюд «куб» с обыгрыванием пространства в различных плоскостях: спереди, сбоку, позади и сверху, в результате восприятия которого у зрителя возникает впечатление о человеке, посаженном в прозрачный куб. В процессе игры пространство может то сжиматься, то расширяться, мим то противостоит его воздействию, то пытается «проломить» «стену». Эмоционально насыщенное проживание этюда усиливает впечатление от техники исполнения «стены». На следующем этапе занятий объясняются основные принципы техники и последовательно осваиваются приемы.

«Замок»

Партнеры становятся друг напротив друга, соединяя две противоположные руки в «замке». Ведомый участник перемещается в пространстве в различных направлениях как в горизонтальной, так и в вертикальной плоскостях, наблюдая свои ощущения в теле и особенно в кисти. Партнер, удерживая его руку в устойчивом положении, корректирует характер его движения. При продуктивном отношении упражнение превращается в веселую занимательную игру, вовлекая участников действия в поиск необычных траекторий движения. После выполнения упражнения одним из партнеров к работе приступает другой, при этом задействуются как левая, так и правая руки. В конце занятий партнеры обсуждают свои впечатления и ощущения, проводя анализ позиций и напряжений в руке и в теле, а также траекторий своего перемещения.

«Контакт»

В отличие от предыдущего упражнения в этом приеме изменяется только форма контакта между партнерами. Руки касаются друг друга ладонями, в то время как ведущий не фиксирует руку партнера. В процессе движения включаются те сенситивные механизмы, которые ответственны за сохранение контакта между партнерами. При осуществлении движения ладонь должна оставаться в изначальной позиции, не проворачиваясь и не смещаясь в стороны. У актеров со слабо развитой чувствительностью наблюдается смещение ладони, потеря контакта, излишнее напряжение – повышенный тремор либо вялость в руке, бессознательная отстраненность от партнера. При выполнении «контакта» в отличие от приема «замок» актер вынужден одновременно осуществлять две функции: направлять свое внимание и на перемещение тела, и на удержание статической позиции руки.

«Воздушная подушка»

Следующее упражнение направлено на освоение пространства и техники передвижения при разномодальных действиях актера и при сохранении его контроля за положением в пространстве различных частей тела. Партнеры становятся друг напротив друга, удерживая ладони относительно друг друга на таком расстоянии, на котором сохраняется чувство контакта. Если упражнение выполняется механично, то все внимание актеров притягивается к процессу перемещения тела, и, как следствие этого состояния психики, удерживаемая рука начинает смещаться и опускается. Если актер движется слишком осторожно, то в руке нарастает напряжение, увеличивается тремор, движения тела становятся чрезмерно сдержанными, неуверенными. Для каждого человека существует свой оптимальный темп и ритм перемещения; индивидуальные особенности психофизического состояния определяют и характер протекания движения, и степень напряжения мышц. Если актер сенситивен и чувствителен, то ему свойственны мягкие, замедленные движения. Если импульсивен, холери-чен, то ему естественно осуществлять быстрые, жесткие локомоции. Индивидуальность проявляет себя и в манере удерживания руки, и в форме шага, и в выборе двигательных стратегий.

После выполнения этой группы технических упражнений мы предлагаем игровые этюды в парах.

«Зеркало»

В позиции друг напротив друга один из партнеров уподобляется зеркальному отображению другого. При этом их руки не касаются.

Работая с разновозрастными, разнонациональными и разнокультурными группами, мы обратили внимание на то, что почти все участники пластико-драмы используют простые, стереотипные, однонаправленные движения, в частности, в процессе перемещения фиксируют ладони в одном положении – пальцами вверх. Внимание направляется исключительно на движения рук, которые, как правило, либо сдержанные, излишне аккуратные, либо суетные, неупорядоченные. В культуре европейца отсутствует опыт спонтанного, осознанного освоения большого, открытого пространства. В данном случае срабатывает основной биологический закон «сохранения энергии»; действия построены таким образом, чтобы не допустить дополнительной траты психических и физических сил. В новых обстоятельствах эксперимента окультуренный человек следует стандартной стратегии поведения.

Особое внимание в «зеркале» следует уделять освоению техник в вертикальной плоскости, в скрученных позициях, при широких движениях и техник мелкой моторики. Для усиления впечатления от игры тел актеры находят образы, наполненные соответствующим эмоциональным и содержательным планом. Поощряется смена ритма, эмоциональная экспрессия, смелость в выборе нетрадиционных образов, создание интересного сценария действия. В отличие от предыдущих упражнений внимание актера фиксируется не на качестве движения (на основании опыта актера предполагается автоматическое включение механизмов равновесия и координации без дополнительного волевого усилия со стороны играющего), а на проживании ролей.

«Силовое поле»

В этом упражнении актер нарабатывает опыт «прилипания», силового отреагирования и синхронизации движений. Как и в «зеркале», партнеры находятся рядом, причем работают стоя и лицом, и спиной, и боком друг к другу. Один из партнеров играет роль «силы», другой – «глины», на которую воздействует «сила». Водящий без прямого контакта с партнером трансформирует «глину», разминая, вытягивая, сжимая ее в разных направлениях и формах. Упражнение считается выполненным эффективно, если между партнерами возникает иллюзия «прилипания». Сложность взаимодействия заключается в одновременном контроле со стороны водящего за характером отреаги-рования партнера и качеством своего движения. «Силовое поле» является заключительным упражнением перед выполнением этюда «стена».

«Стена»

Для большего представления о технике «стены» обыгрывается этюд «противоборства» между ведущим и всей группой. Обрисовываются контуры «стены» с соответствующими выступами, формой и фактурой. Ведущий пытается сместить «стену» на группу, в то время как участники действия каждый по-своему сдерживают его продвижение. В дальнейшем они меняются ролями.

По ходу развития этюда задается разный темп, ритм и характер взаимодействия.

Освоение техники «стены» включает следующие этапы:

1. Научиться фиксировать и удерживать на одном месте, в любых позициях положение рук при спонтанном перемещении тела.

2. Развить способность к прочувствованию пальцами и ладонью рук «фактуры» материализованной «поверхности стены» и уметь обыгрывать свои ощущения, возникающие от соприкосновения с воображаемой плоскостью.

3. Для усиления иллюзии «стены» необходимо правильно, в определенной последовательности научиться перемещать части своего тела: «поставить» руки на поверхность объекта, зафиксировать их в одном положении, переместить тело в новую позицию, оценить результат своего движения, вновь переместить руки в новую точку поверхности.

4. Впечатление от иллюзии «стены» усиливается, если прибегнуть к технике «силового воздействия». Фиксируя руки в одной из позиций, попытаться сдвинуть стену вперед, назад, вверх, вниз.

5. Для создания иллюзии объема «стены» особое внимание уделяется развитию представлений актера об образе своего тела. Качество целостного восприятия себя как наиболее сложная составляющая техники предполагает развитие всего спектра телесных возможностей.

Последним, завершающим заданием блока упражнений «стена», отражающим особенности индивидуально-личностного образа актера, является этюд «ловушка». Человек попадает в замкнутое пространство, которое постепенно угрожающе сжимается. Мим может отступить, спрятаться, противостоять. Каждый актер выбирает свою стратегию игры, свой характер взаимодействия с невидимым, но осязаемым объектом. Для усиления эмоционального плана включается музыка. Изменяя характер музыки и тему действия, режиссер задает ситуацию для отреагирования актером ранее не выраженной агрессии, страхов и надежд. После проигрывания этюда актеры обсуждают и интерпретируют свои впечатления от переживания действия.