Читать онлайн «Режиссерская энциклопедия. Кино Европы». Страница 7

В 90-е гг. Дарио Ардженто канонизирован исследователями жанра хоррор и его поклонниками, возведен в ранг мастеров и прижизненных классиков.

Л. Алова

Фильмография: "Птица с хрустальными крыльями" (L'uccello dalle piume di cristallo), "Кошка с девятью хвостами" (Ilgatto a novecode), оба — 1970; "4 мухи из серого бархата" (4 mosche divelluto grigio), 1971; "Пять дней" (Le cinque giornate), 1973; "Темно-красный" (ProfondoRosso), 1975; "Шепот" (Suspiria), 1976; "Ад" (L'inferno), 1980; "Феномен" (Phenomena), 1985; "Опера" (L'Opera), 1987; "Глаза дьявола" (Due occhi diaboliche, 2-я новелла), 1989; "Тени" (Leombre), 1989; "Синдром Стендаля" (La sindrome di Stendhal), 1997; "Призрак оперы" (II fantasma dell'opera), 1999.

Библиография: Повелитель иллюзий. Интервью.// Премьер, окт. — ноябрь, 1999; Трофименков М. Там, где страх имеет тело // Сеанс. 1997, № 14; Кавалов О. Дом, который построил палач. // Сеанс. 1997, № 14; Дарио Ардженто. Кино — это фикция. Интервью. // Искусство кино. 1999, № 8.

АСКВИТ ЭНТОНИ

(Asquith Anthony). Английский кинорежиссер. Сын лорда Асквита, известного политика, занимавшего пост премьер-министра британского правительства в 1908—1915 гг.

Родился 9 ноября 1902 г. в Лондоне, умер 20 февраля 1968 г. там же. Учился в Винчестер и Бэллиол колледжах Оксфорда. Брал уроки музыки, мечтал стать пианистом, однако любовь к кино изменила его жизненные планы. В 1925 г. становится одним из основателей киноклуба Film Society. В том же году отправляется в Голливуд, где в течение шести месяцев знакомится с кинопроизводством. В 1928 г. пишет сценарий фильма "Звезды кино" и в качестве сорежиссера (вместе с А.В. Рембли) принимает участие в его съемках. Дебютирует в том же году фильмом "Подземка". Из работ немого периода наиболее значительным стал "Дом в Дартмуре" ("Коттедж в Дартмуре", 1930), после которого А. начинают сравнивать с А. Хичкоком. Ведущее место на английском экране 30-х гг. режиссер подтверждает своим первым звуковым фильмом "Скажите Англии" ("Говори, Англия", 1931, совместно с Д. Баркасом), военной драмой, действие которой происходит в годы Первой мировой войны. Наибольшим успехом у публики и критики в конце 30-х гг. пользовался его фильм "Пигмалион" (1938, совм. с Л. Хоуардом), признанный наиболее удачной экранизацией пьес Б. Шоу. Во время Второй мировой войны, помимо игровых, снимает и документальные ленты. После войны почти полностью посвящает себя экранизациям театральных пьес. В 1948-1952 гг. создает свои самые значительные произведения: "Молодой Уинслоу" ("Мальчик Уинслоу", 1948), судебную драму о мальчике, несправедливо обвиненном в краже, "Версия Браунинга" (1951, по пьесе Т. М. Раттигана) и "Как важно быть серьезным" (1952), салонную комедию, снятую по пьесе О. Уайльда. В последующие годы творчество А. заметно клонится к упадку: он снимает непритязательные мелодрамы, комедии и детективы, рассчитанные исключительно на коммерческий успех, правда, созданные на достаточно высоком профессиональном уровне. Впрочем, роль и место А. в истории английского кинематографа определяется не только тем, что он был автором, пожалуй, наиболее удачных экранизаций произведений национальной театральной классики, но и тем, что был первым кинематографистом из аристократической среды, сумевшим преодолеть снобистское пренебрежение "высших слоев общества" к десятой музе.На протяжении многих лет А. активно участвовал в британском профсоюзном движении кинематографистов, был председателем Союза британских кинотехников.

М. Черненко

Фильмография:"Подземка" (Underground), 1928; "Сбежавшая принцесса" (The Runaway Princess), 1929; "Дом в Дартмуре" ("Коттедж в Дартмуре"/А Cottage on Dartmoor), 1930; "Скажите Англии" ("Говори, Англия"/Те11 England), "Танцуй, прекрасная леди" (Dance, Pretty Lady), оба — 1931; "Счастливый номер" (The Lucky Number), 1933; "Незаконченная симфония" (Unfinished Symphony, сорежиссер английской версии немого фильма В. Форста), 1934; "Московские ночи" (Moscow Nights), 1935; "Пигмалион" (Pygmalion), 1938; "Французский без слез" (French without Tears), 1939; "Тихая свадьба" (Quiet Wedding), "Радио свободы" (Freedom Radio), "Инцидент в проливе Ла-Манш" (Channel Incident, к/м); все — 1940; "Сдается дом" (Cottage to Let), 1941; "Нецензурировано" ("Непрошедший цензуру''/Uncensored), 1942; "Мы погружаемся на заре" (We Dive at Dawn), "Полу-рай" (The Demi-Paradise), "Добро пожаловать в Британию" (Welcome to Britain, совм. с Б. Мередитом); все — 1943; "Фанни при газовом свете" (Fanny by Gaslight), "Два отца" (Two Fathers), оба — 1944; "Путь к звездам" (The Way to the Stars), 1945; "Пока светит солнце" (While the Sun Shines), 1947; "Молодой Уинслоу" ("Мальчик Уинслоу"/ The Win- slow Boy), 1948; "Женщина, о которой идет речь" (The Woman in Question), 1950; "Версия Браунинга" (The Browning Version) ,1951; "Как важно быть серьезным" (The Importance of Being Earnest), 1952; "Сеть" (The Net), "Битва в финале" (The Final Test), оба — 1953; "Молодые любовники" (The Young Lovers), "Керрингтон В.Ц." (Carrington V.C.), оба - 1954; "В такую ночь" (Such a Night, к/м), 1955; "Приказано убить" (Order to Kill), 1958; "Дилемма доктора" (The Doctor's Dilemma), "Клевета" (Libel), оба — 1959; "Миллионерша" (The Millionairess), 1960; "Оружиетьмы" (Guns of Darkness), 1962; "В.И.П." (The V.I.P.), "Вечер с Королевским балетом" (An Evening With the Royal Ballet, совм. с А. Хевелок Алланом), оба — 1963; "Желтый роллс-ройс" (The Yellow Rolls-Royce), 1964.

Библиография: Noble P. Anthony Asquith. London, 1952; Balmans J. Anthony Asquith 1902-1968. Paris, 1972; Minney R.J. The Films of Anthony Asquith. London, 1974.

АУГУСТ БИЛЛЕ

(August Bille).Датский режиссер. Родился 9 ноября 1948 г. По образованию оператор. Учился сначала в Швеции, затем в Датской киношколе, которую окончил в 1971 г. В течение нескольких лет работал оператором в Швеции и Дании, затем как режиссер ставил короткометражные и телевизионные фильмы.

В 1978 г. дебютировал в художественном кино фильмом "Медовый месяц" (1978), в котором на примере молодой пары исследовал процесс отчуждения близких людей, живущих идеалами потребительского общества. Ту же тему затрагивают и следующие фильмы режиссера: "Заппа" (1983) и "Вера, надежда и любовь" (1984, приз за лучшую мужскую роль на МКФ в Москве), посвященные проблеме адаптации молодых людей к жизни в непростом взрослом мире. Эти фильмы пользовались огромным успехом в Дании, демонстрировались в конкурсных программах XI, XIII и XIV МКФ в Москве и создали А. репутацию крепкого профессионала. Неожиданный прорыв на мировой экран произошел в 1989 г., когда добротная и академичная экранизация романа М. Андерсена-Нексе "Пелле Завоеватель" (1987) принесла А. самые престижные международные призы — "Золотую пальмовую ветвь" Каннского кинофестиваля, "Оскара" за лучший иностранный фильм, премию "Золотой глобус", два "Феликса" исполнителям главных ролей Максу фон Сюдову и Пелле Венегору. Это был первый в датском кино двухсерийный фильм. В традициях широких эпических повествований он реалистически изображал народную жизнь в Дании конца XIX века