Читать онлайн «Блистательный Париж. История. Легенды. Предания». Страница 86

В 1578 году особняк купила семья Керневенуа — от их переделанной на французский манер бретонской фамилии и произошло название Карнавале. Некоторые историки полагают, что изменили фамилию по другой причине. На главном портике особняка была изображена скульптурная аллегория Изобилия, державшаяся на карнавальной маске. Отсюда и пошло превращение Керневенуа в Карнавале.

В середине XVII века Франсуа Мансар, выполняя заказ следующего владельца дома, добавил еще один этаж по фасаду и над боковыми галереями, и особняк приобрел современный вид.

Особняк № 23 носит имя знаменитой писательницы XVII века мадам де Севинье, урожденной Мари де Рабютен-Шанталь. Мадам де Севинье стала очень популярной в России с 1726 года в связи с публикацией ее писем к дочери Франсуазе-Маргарите. Имя знаменитой маркизы было связано также с новинками моды: в первой половине XIX века модницы «не забывали пришпилить ни севинье, ни аграфа». Прическа «севинье» состояла из длинных завитых локонов, обрамляющих лицо. Необходимой принадлежностью также были жемчужное ожерелье и овальная брошь в драгоценной оправе.

Мадам де Севинье сняла этот особняк в 1677 году. Все здесь очаровало ее — красивый двор, красивый сад, красивый квартал, не говоря о здоровом воздухе вокруг. «Мой дорогой Карнавалетто», — так она называла в письмах свой новый дом. Архитекторами этого, одного из самых старинных и самых красивых особняков Парижа, были Пьер Леско и Жан Гужон. Особняк был построен в 1544 году по заказу президента суда Жака де Линьери.

Маркиза де Севинье провела в особняке, называемом Карнавале, последние двадцать лет жизни.

Фасад в глубине парадного двора сохранился в том виде, в каком он был создан в XVI веке. Барьеры с аллегорическими изображениями четырех Времен года украшают особняк.

В 1866 году здание купила парижская мэрия, и в 1880 году здесь был открыт Музей Карнавале. В центре двора установлена статуя Людовика XIV работы Куазево — единственная из статуй королей, избежавшая уничтожения в годы революции.

В мире немного великих имен. Это люди-легенды, родоначальники традиций и первооткрыватели. О них написаны книги и созданы фильмы, они живут в своих творениях, в продолжателях своего дела... Их имена уже давно стали символами. И одно из этих имен — CHANEL...

Коко Шанель

О ее детстве известно немного. Коко родилась в 1883 году в семье ярмарочных торговцев, у которых не было даже постоянного жилья.. Ее мать убиралась в чужих домах, зарабатывая гроши. Всю свою жизнь легендарная мадемуазель Коко стеснялась своего детства. Она боялась, что журналисты могут узнать о ее внебрачном происхождении, о смерти ее матери в 33 года от истощения, и о том, что отец ее бросил — ушел из дома и не вернулся... Она даже придумала легенду о своем детстве и никогда не упоминала монастырский приют Коррез, в котором воспитывалась с 12 лет.

Она провела в монастыре семь лет. Бесконечные молитвы, церковные песнопения, прогулки в одиночестве. И два цвета: белый и черный. Они были повсюду — в одежде воспитанниц и монахинь, в известковой белизне стен и потолков, контрастирующих с массивными черными дверями.

Блуждая извилистыми коридорами, Габриэль обнаружила выложенные на полу узоры, похожие на зашифрованные надписи, которые заканчивались всегда одной и той же цифрой «5». Не был ли это тайный знак?

Выйдя из пансиона, она начинает работать продавцом в трикотажном магазине в Мулене. Именно тому времени она обязана своим знаменитым именем.

В свободное от работы время она посвящает себя пению в «La Rotonde» — концертном зале, где собираются офицеры. В ее репертуаре две песни: «Ко Ко Ri Ко» и «Qui qu a vu Сосо?» Отсюда и берет свое начало легендарное имя — Коко Шанель. Правда, сама Коко не любила вспоминать о своей певческой карьере и объясняла свое прозвище по-своему: «Мой отец обожал меня и называл цыпленочком (по-французски — коко)».

Мотив презрения к собственному происхождению, связанному с нищетой, окружавшее в детстве, преследует Шанель на протяжении всей ее жизни. Этот комплекс стал одним из основополагающих в ее бурной деятельности, в ее стремлении любыми путями добиться успеха и признания.

В двадцать лет она приходит к выводу, что главное в жизни — это деньги. И поэтому, когда в ее жизни появляется молодой буржуа Этьен Бальзан, несший с собой праздную и роскошную жизнь, Коко решила его завоевать. По мнению Коко, он был настоящий мужчина, имел деньги и умел ими распоряжаться.

Этьен купил замок неподалеку от Компьеня, в Руайо. Поселившись в замке, Коко воспользовалась всеми преимуществами новой жизни: валялась в постели до полудня, пила кофе с молоком и читала дешевые романы.

Но Этьен не считал Коко той женщиной, ради которой стоит тратить деньги, и Шанель очень скоро это поняла. Она жила в маленькой и неуютной комнате замка, на приемах Этьен не помогал Коко завязывать знакомства, ей приходилось самой ходить за покупками в деревенскую лавочку и довольствоваться только тем, что там продавалось.

Однако именно Этьену она обязана началом своей карьеры. Он поселил ее в Париже в своей холостяцкой квартире, где он со своими подружками «занимался глупостями». Здесь Шанель стала делать и продавать свои шляпы. Забавно, что все бывшие любовницы Этьена стали первыми покупательницами шляпок Шанель. Они же расширили круг ее клиенток за счет своих подруг. Дела пошли очень хорошо, и вскоре эта холостяцкая квартирка стала слишком тесной для Шанель.

В конце 1910 года она перебирается на улицу Камбон, 21 и открывает свое ателье со смелой вывеской «Моды Шанель».

Новое увлечение Коко — приятель Этьена Бой Капель, предложивший финансовую поддержку для открытия шляпного магазина в Париже, становится ее партнером в делах и личной жизни. Создательница известных шляпок, она не задерживается с разработкой своей линии женской одежды. И здесь сказывается твердый характер и вкус к независимости. Она не могла войти в мир моды тихо и незаметно. Стиль Коко Шанель — это стиль ранее немыслимый для женщин — женские спортивные костюмы. В 1913 году она открывает свой бутик в Довиле, быстро набирая себе постоянную клиентуру.

Смысл ее работы состоял в том, чтобы со вкусом, элегантно одеть женщину. Сверкание камней на простом платье, роскошь и аскетизм стали особенностью ее стиля. Это стиль безупречных линий и идеальных пропорций.

И все же главный критерий — удобство и практичность. «Верх платья так же легко сделать, как написать первый акт пьесы. Искусство — завершить его», — говорила Шанель.