Читать онлайн «Техника игры медиатором». Страница 2

Следующее упражнение представляет собой законченную пьесу. Ее лучше всего разучивать по частям. Эта пьеса, "Тарантелла", как нельзя лучше подходит нам в данной ситуации, поскольку, как и большинство других средиземноморских народных мелодий, она начинается в медленном темпе и постепенно разгоняется до немыслимой скорости. Итак, разучите ее в медленном темпе, а затем постепенно увеличивайте его. Другой подобный пример можно найти в моей композиции "Egyptian Danza".

В этом разделе мы сыграем некоторые более законченные отрывки из моих композиций. Наша цель — разучить и освоить какой-либо конкретный отрывок. Как показывает практика, когда студент сталкивается с полной транскрипцией пьесы, он как правило не находит времени разучить ее по частям. Однако такой подход позволяет соединить части и исполнить пьесу целиком. Именно поэтому, прежде чем приступить к изучению сборника Al Di Meola — Music/Words/Pictures, я советую вам познакомиться с этой книгой. Она заставит вас разучивать пьесы по частям, а значит научит вас делать это лучше. Следующие фрагменты начинаются с игры переменным штрихом на одной струне, а потом продолжаются на смежных струнах.

Переменный штрих со скачками предполагает движение медиатора от одной струны к другой, не смежной с ней, например от 6-й к 4-й или от 4-й к 1-й. В следующем примере мы будем работать над скачком от 2-й струны на 4-ю. Не жалейте времени на отработку этого приема. Он поможет вам создавать более интересные и разнообразные мелодии.

В этом примере вы будете работать над гаммаобразным пассажем, который включает в себя интересную фразу с мелодическими скачками. Такой элемент удачно дополняет общее настроение мелодии.

Смежные струны

Немногие джазовые, рок и поп-гитаристы знакомы с медиаторными штрихами для исполнения аккордов. А они при правильном использовании могут сделать аккордовые пассажи довольно интересными. Просто их надо отшлифовать до такой степени, чтобы они давали такое же звучание, которое вы получаете при игре пальцами.

В этом примере, прежде чем играть партию "соло гитары", вы должны выучить партию "гитары", которая представляет собой аккордовый аккомпанемент на первых трех струнах. Сначала как следует выучите сами ноты, и только потом попытаетесь брать их медиатором. Непросто получить плавное звучание, если вы спотыкаетесь на нотном материале. Играйте только переменным штрихом. Затем выучите партию "соло-гитары". Как вы видите, в ней встречаются слайды. Это еще один прием, которым я пользуюсь. Чтобы исполнить его, первую ноту вы должны взять медиатором, а ко второй сделать подъезд уже без помощи правой руки. В результате создается интересный эффект, который часто встречается в музыке Средиземноморья.

Скачки

Следующий пример представляет собой продолжение предыдущего фрагмента композиции "Electric Rendezvous", только в нем нам уже встречаются скачки. Свой штрих вы сможете начать как с удара вверх так и с удара вниз. Самое главное — сохранить рациональность движения правой руки. Излишнее движение не позволит вам исполнить этот фрагмент достаточно быстро и аккуратно. Здесь вам придется обратить внимание на партию аккомпанирующей гитары. Соло состоит из коротких фрагментов и в работе над ним сфокусироваться нужно в основном на слайдах.

Итак мы рассмотрели некоторые приемы, которые я часто использую в своей музыке, а также кое-какие технические аспекты, знание которых необходимо каждому гитаристу, желающему улучшить свою медиаторную технику. Вместо словесного обзора изученного нами материала, я предлагаю вам музыкальный фрагмент, включающий в себя все выше рассмотренные технические приемы. Попробуйте не только определить, но также и сыграть. В этой части вы также познакомитесь с новым элементом — использованием триолей. Группы из трех триолей равна по длительности двум восьмым.

Это изображение было только такое (ред.)

Интервальные скачки так удачно вписываются в мелодию, что последняя может состоять из одних скачков и при этом очень неплохо звучать. Однако перед правой рукой в этом случае встает непростая задача, поскольку ей постоянно приходится совершать переходы со струны на струну. Правда полученный результат стоит тех усилий, которые были потрачены на его достижение.

Ранее мы уже рассмотрели все эти приемы, однако контекст, в котором используется каждый из них, может существенно меняться. Один из способов комбинации всех этих элементов был представлен в главе "Обзор изученных приемов" на примере фрагмента композиции "Egyptian Danza". Нам важно изучить и другие способы соединения этих приемов. Если вы научитесь определять эти технические и музыкальные элементы на слух, то это положительно скажется на вашем творческом развитии.

Следующий пример представляет собой фрагмент композиции "Electric Rendezvous", в котором я соединил гаммы, скачки и аккордовые элементы в 12-ти тактовой фразе. Прекрасное упражнение. Особую трудность, учитывая все скачки, представляет аккордовая часть (последние 4 такта). Штрих стоит начать с удара вниз.

В следующем примере мы рассмотрим пассаж на смежных струнах, который технически не сложен, но представляет трудность с точки зрения правильной интерпретации ритма. Здесь мы имеем дело с ритмом буги, в котором акцентируются слабые доли (ноты на 5-й струне). Нужно быть внимательным, чтобы сохранить правильную артикуляцию. Иначе вы потеряете ритм! Обратите внимание на слайд в 4-м такте. Не просто сыграть и последние 2 такта: аккордовый риф превращается в переходную фразу, с которой начинается повтор всего фрагмента. Начните играть с удара вверх.

Мелодические скачки, заканчивающиеся диатоническим брейком, являются эффективным мелодическим приемом. А технически это представляет собой отличное упражнение, в котором отрабатывается быстрый переход от скачков к игре на смежных струнах. Прекрасный пример мы находим в композиции "Electric Rendezvous". Скачки чередуются с диатоническими брейками, и в конце все завершается гаммаобразным пассажем.

Дабл-стопы можно играть повторяющимися ударами вниз либо вверх, или же переменным штрихом. Но я обнаружил, что лучше всего, по крайней мере с точки зрения моего стиля, их играть повторяющимися ударами вниз. Это подтверждает и следующий пример. Обратите внимание на те дабл-стопы, которые должны исполняться стаккатно. Их нужно играть либо с глушением, либо со снятием звука кистью руки сразу после звукоизвлечения. Одиночные ноты должны играться без глушения.

Как вы помните, в одной из первых глав мы использовали итальянскую мелодию "Тарантелла" в качестве примера увеличения темпа при каждом следующем повторе. В конце той главы я упомянул, что похожий пример можно найти и в композиции "Egyptian Danza". Я имел в виду следующий фрагмент. Играйте его, каждый раз увеличивая темп (как я это делаю на записи).

Аккордовая последовательность во многом зависит от быстроты движения кисти. Играйте следующие примеры, внимательно следя за сильными и слабыми долями. Как правило именно они определяют направление движение медиатора: сильная доля — удар вниз, слабая доля — удар вверх. В аккордовой игре также важно рационально и экономно распределять движение вашей руки. Не нужно, чтобы рука шла дальше, чем это необходимо — достаточно взять требуемые струны. Аппликатуры и позиции указаны в табулатуре.