Читать онлайн «Рок-энциклопедия». Страница 11

Диск [2], считающийся их лучшим альбомом, содержал композицию Mockingbird, которая явилась стандартом для продукции группы - хотя в желании создать коммерчески успешную песню BJH со временем все чаще начали склоняться к откровенному рок-н-роллу. Не всегда обласканные критикой, ансамбль имел ряд случаев (например, когда начал работать на фирме Polydor) оказаться на грани крупного коммерческого прорыва.

В концертных представлениях экспериментируют с оркестром, хотя постоянный риск в этой области обесценивает их поиски.

Продолжительная деятельность ансамбля в конечном счете вряд ли могла удовлетворить как их поклонников, так и руководителей фирм. Со временем их альбомы не обнаруживали никакого музыкального прогресса даже последние попытки коллектива заставить зазвучать свою музыку более модерново и схоже с Pink Floyd не дали желаемого результата. Четыре небесталанных члена группы, каждый из которых способен писать хорошую музыку, не смогли в последние 7 лет выпустить ни одной приличной песни. Бесцветная, стерильная и малооригинальная работа BJH не является украшением музыкального рынка. Альбом [5] - компиляция.

После ухода в 1979 году Вулли Уолстенхолма в сольную карьеру группа взяла ориентир на откровенно кассовые произведения - но преуспела лишь на континенте. В результате в середине 1982 года они объявили о намерении переселиться в ФРГ.

1. Barclay James Harvest .................... Harvest 1970 2. Once Again ............................... Harvest 1971 3. Short Stories ............................ Harvest 1971 4. Baby James Harvest ....................... Harvest 1972 5. Early Morning Onwards ................... Starline 1972 6. Barclay James Harvest Live ............... Polydor 1974 00 7. Everyone is Somebody Else ................ Polydor 1975 8. Time Honoured Ghosts ..................... Polydor 1975 9. Octomberon ............................... Polydor 1976 10. 11. Gone To Earth ............................ Polydor 1978 12. XII ...................................... Polydor 1978 13. Eye On The Universe ...................... Polydor 1979 14. Turn Of The Tide ......................... Polydor 1981 15. Berlin: A Concert For A People ........... Polydor 1982

Colosseum

Судьба группы Colosseum во все времена была неизменно связана с ее руководителем, композитором и ударником Джоном Хайземеном. Изучавший в юные годы фортепиано, Хайземен пересел на стульчик ударника в джазовой группе, в состав кторой также входили клавишник Дэйв Гринслэйди и басист Тни Ривз. Затем Хайземен участвовал в работе ансамбля Don Rendell Quintet, а в 1966 году перешел в созданную Грэхом Бондом группу Organisation. Проработав некоторое время над организацией группы Джорджа Фэйма New Jazz Orchestra, в 1968 году он оказался у Мэйолла, где со многими своими будущими коллегами по Colosseum принимал участие в записи альбома Barewires.

Первый состав Colosseum, образованный в 1968 году включал в себя Хайземена, саксофониста, ветерана английского ритм-н-блюза Дика Хэкстол-Смита, Гринслэйда, Ривза, гитариста Джеймса Литерлэнда и вокалиста Джима Рока. С первых шагов ансамбль предъявил слушателям любопытную смесь джаза и рока, упакованную в сюитоподобные аранжировки по принципу классической формы, не теряя при этом динамики и энергии. Альбом [1] и [2] считающиеся их лучшими произведениями, оказались под сильным влиянием Грэхэма Бонда. Особенно большой успех был достигнут с титульной композицией из второго альбома. К этому времени ансамбль покинули Ривз и Литерлэнд, которых сменили Марк Кларк и Дэйв Клемсон соответственно.

Несмотря на изменения в составе, обусловленные, пожалуй, слишком жесткой структурой группы и достаточно сложной музыкой, группа пользовалась значительным успехом на Британских островах, а гастроли 1969 года по Европейскому континенту США поставили их во главу всех групп, работающих в инструментальном направлении.

Приход известного английского вокалиста Криса Фарлоу в 1970 году не изменил направление - лучшими композициями группы в этот период являются The Time Machine, Take Me Back To The Doomsday, Bring Out Your Dead, Theme For An Imanginary Western.

В 1971 году ансамбль распался, породив группы Tempest и Greenslade с Гринслэйдом и Ривзом. Распаду предшествовал выпуск следующего студийного альбома Colosseum [3], где возможности ансамбля сильно ограничились претенциозной лирикой Хайзмена, а диск [4] показал большие перспективы Colosseum как концертной группы.

После распада Дэйв Клэмсон присоединился к Humble Pie. Крис Фарлоу на короткое время влился в состав Atomic Rooster, а Хекстол-Смит организовал собственный ансамбль.

(Дик Хекстол-Смит родился 26 сентября 1934 года в семье писателя в Лэдлоу, Англия. Один из самых грамотных саксофонистов в роковой музыке. Начал играть в джаз-группе Кэмбриджского университета, между 1957 - 62 годами был членом больших оркестров (Сэнди Браун, Бэйзил Кирчин, Берт Котли) и пять месяцев провел в американском турне с басистом Джерома Роббинса. В роковую музыку попал через роковый ансамбль Алексиса Корнера Blues Incorporated (1962-3), Organization Грэхема Бонда (1963-7), а затем работает в группе Джона Мэйолла, где с другими принял участие в записи знаменитого альбома Bare Wired. В 1968 году - в Colosseum, к моменту распада которого записал с коллегами сольный диск [H1], а с середины 1972 года гастролирует собственной группой. Его приглашал для сотрудничества знаменитый джазовый мультиинструменталист Рональд Кирк).

Работа ансамбля Tempest ознаменовала окончание перехода Хайземена от джаза к року. Она сформировалась в составе: Хайземен, Кларк, вокалист Пол Уильямс и гитарист Алэн Холтсуорт, но уже в первый год ансамбля первые двое ушли, а новичком оказался гитарист Олли Холселл.

Не снискав лавров с Tempest, летом 1975 года Хайземен воссоздал прежнюю группу под названием Colosseum II с ирландским гитаристом Гэри Муром (ранее в ThinLizzy, Skin Kow, Gary Moore Band), после нескольких совместных работ в течение предыдущего года.Состав был укомплектован вокалистом Майком Старзом, басиситом Нилом Мюрреем и клавишником Доном Эйри.

На склоне того же года группа сделала турне по Англии и записала альбом [6], однако достичь успехов первого состава Colosseum ей не удалось.

В 1979 году Хайземен стал членом ансамбля Paraphernalia, которым управляет его жена, пианистка Барбара Томпсон.

Альбомы группы Colosseum: 1. Whose Who Where About To Die We Salute You .. Philips 1969 2. Valentine Suite ............................. Vertigo 1969 3. Daughter Of Time ............................ Vertigo 1970 4. Colosseum Live ............................... Bronze 1971 5. Collector's Colosseum ........................ Bronze 1971

Альбомы группы Colosseum II: 6. Strange New Flesh ............................ Bronze 1976 7. Electric Savage .............................. Bronze 1977 8. War Dance ....................................... MCA 1977

Альбомы группы Tempest: T1. Tempest ..................................... Bronze 1973 T2. Living In Fear .............................. Bronze 1974

Сольные альбомы Дика Хекстол-Смита: H1. A Story Ended ............................... Bronze 1972 H2. Manchild .................................... Bronze 1973

Greenslade

Dave Greenslade клавишные

Tony Reeves бас

Dave Lawson вокал, клавишные, флейта

Andrew McCalloch ударные

В начале 70-ь годов возростло число английских групп, использующих мастерство исполнителей на электронных клавишных инструментах. Рик Уэйкман, Патрик Мораз, Кит Эмерсон - и этот список можно бесконечно расширять.

Дэйв Гринслэйд явился одним из представителей этого эшелона английских клавишников. Группа, использующая в своем названии его фамилию, явилась квартетом без гитариста, но построенная на мультиклавишном взаимодействии между Гринслэйдом и его старым приятелем, композитором Дэйвом Лаусоном. Дополняясь уверенной бас гитарой Тонт Ривза и ударником Эндрю Маккалочем, звук гитары явился сплавом музыкальных идиом, извлеченных из английской фолк-музыки, элементов религии прогрессивного рока и джаза.

Родившийся 18 января 1943 года в английском графстве Сюррей, Дэйв Гринслэд начал играть на фортепиано в школе. Через некоторое время с Джоном Хайземеном и Тони Ривзом он организовал небольшое джазовое трио игравшее в общественных клубах для молодых аудиторий. Известность он приобрел, работая в группе Криса Фарлоу Thunderbirds, а затем привлек внимание, как клавишник ансамбля Colosseum и соавтор таких композиций как Los Angeles, Those Who About To Die и Valentine Suite. Позже, вспоминая о своей работе с Хайземеном, Дэйв говорил: "Я не думаю, что мы управлялись правильно, вероятно, потому, что были слишком молодыми".

Дэйв Лаусон был раньше членом группы Episode Six и работал с Алэном Боуном, Маккалоч был вместе с ансамблем King Crimson в период Lizard, сотрудничал с Артуром Брауном и Fields. Тони Ривз пробовал себя в каэестве записывающего продюсера, а ранее работал с Диком Хэкстол-Смитом, Джо Хайземеном, Colosseum, а еще раньше, в середине 60-годов, с Джоном Мэйоллом.

С первых же шагов группа отличалась от своего предшественника Colosseum более массиовной архитектурой звучания. Многие критики опасались, чир группа с двумя исполнителями на суперарсенале из клавишных - органа, пианино Фендер, меллотроне и синтезаторе - и без гитариста не сможет полновесно функционировать в музыкальном отношении. Но Greenslade, однако, скитали, что они со своими лирическими, тонко сконструированными музыкальными картинами, полной гаммой оттенков, не разминуться со зрителем.

"Мы никогда не хотели иметь в группе гитариста." говорил Дэйв Гринслэйд. - "Мне они очень не нравятся. Роковые гитаристы стремятся быть громкоми и неистовыми. Им легче выдвинутся на передний план и привлечь к себе внимание, а мы этого не можем позволить, когда играем на клавишных".