Читать онлайн «Как это делается: продюсирование в креативных индустриях». Страница 41

У музыкального произведения бывает несколько авторов. Часто для того чтобы связаться с ними и получить необходимое соглашение, нужно задействовать не один круг знакомых, не говоря уже о возможной широкой географии передвижений.

Во многих странах мира существует порядок реализации авторских и смежных прав через организации по управлению авторскими и смежными правами на коллективной основе167. Организации коллективного управления часто становятся звеном, связывающим авторов, издателей, исполнителей и владельцев фонограмм с пользователями создаваемых ими произведений. В России действуют Российские организации управления правами – РАО («Российское авторское общество»), ВОИС («Всероссийская организация интеллектуальной собственности»), РФА («Российская фонографическая ассоциация»), РСП («Российский Союз Правообладателей»), РОУПИ («Российское общество по управлению правами исполнителей»). Однако они не владеют исключительными правами и поэтому не выдают лицензии на включение музыки в аудиовизуальный продукт, а лишь собирают и распределяют вознаграждение за публичное использование музыкального контента, в том числе в кино и на телевидении.

Для легального совмещения музыки с визуальным изображением производителям аудиовизуального продукта необходимо получить лицензию на синхронизацию, которая дает лицензиату возможность «синхронизировать» музыку с визуальным рядом (фильмом, телевизионным шоу, и т.п.). Стоимость лицензии на синхронизацию напрямую зависит от популярности трека, его важности и предполагаемого использования в медиапродукте. В полномочиях продюсера – не только утверждать музыкальное сопровождение медиапроекта, но и влиять на стоимость лицензии на синхронизацию, отчего зависит присутствие или отсутствие того или иного музыкального произведения в процессе кино- и телепроизводства.

Лицензию на синхронизацию можно получить от автора или его издателя. Оплата может быть произведена разово или может быть выдан аванс, помимо которого автор будет в дальнейшем получать роялти за трансляцию и ретрансляцию продукта на телевизионных и кабельных каналах, за распространение дисков или цифровых носителей и т. д. Как уже было сказано, вместе с разрешением владельца авторских прав или его представителя производители кино- и телеконтента должны заключить соответствующий договор с владельцами смежных прав, то есть с исполнителями и производителями фонограммы. Владельцами этих прав могут быть – сам автор, продюсер, рекорд-компания, исполнитель.

Существует два типа использования музыкального трека – внутриконтекстный и внеконтекстный. Первый тип означает, что музыкальное произведение используется в рекламе, продвижении и анонсах к фильму или телепрограмме также, как она использована в самой картине или телепроекте. Второй тип означает, что компания намерена использовать трек вне контекста в рекламе, анонсах, продвижении, то есть не в том конкретном контексте, в котором он звучит в картине или телепрограмме.

Внеконтекстный вариант лицензии на синхронизацию обходится продюсеру намного дороже, чем первый тип. Это связано с тем, что, покупая подобную лицензию, продюсер получает возможность не брать сцену из фильма, синхронизированную с этой песней, а использовать ее отдельно, не привязывая к определенному визуальному ряду, как рекламу (это не противоречит ст. 1266 ГК РФ, так как автор, подписывая лицензионный договор, принимает оговоренные в нем условия использования музыкального трека в медиапроекте: такие как сокращение, дополнение и иные изменения). Цена на треки, используемые подобным образом, значительно возрастает и варьируется в зависимости от значимости, рейтинга, известности самой песни и характера ее использования.

Стоимость лицензии на синхронизацию в России и за рубежом зависит также от того, является ли музыкальное произведение фоновым сопровождением, заглавной песней, используется ли трек в момент заключительных или начальных титров. Размер оплаты зависит от частоты использования музыки в картине или телевизионной программе, от длительности фрагмента и его места в фильме. Существует ряд известных исполнителей, готовых отдавать свои ставшие популярными музыкальные треки на основе неисключительной лицензии или сотрудничать на условиях их некоммерческого использования.

Для того чтобы начать работу по «очистке музыкальных прав», продюсеру следует знать информацию о бюджете, сроках, характере использования кино- или телепродукта. Существует два этапа очистки прав. Первый – это определение правообладателей и переговоры с ними, второй – это подготовка и заключение контракта.

Как только продюсер выясняет, кто является действующим правообладателем на тот или иной музыкальный трек, ему необходимо отправить всем этим правообладателям запрос на их согласие включения интересующего продюсера музыкального материала в проект. Если помнить, что существуют авторские права на текст и музыку, существуют смежные права на конкретное исполнение и аудиозапись, то важно учитывать, сколько времени понадобится, чтобы договориться со всеми, так как необходимо обладать лицензионным соглашением от всех владельцев музыкального произведения.

Существует мнение, что часто эту работу выполняют «музыкальные редакторы, у которых есть своя фирма, занимающаяся очисткой прав. Они давно в индустрии, кто-то, например, работал когда-то в музыкальных издательствах. У них наработаны связи, они сразу могут узнать, кому какая мелодия принадлежит и кому звонить»168. Продюсерская компания «Среда» на музыку к фильму «В спорте только девушки» потратила (для российского кино) достаточно высокую сумму – 6 миллионов рублей. В картине звучали композиции таких исполнителей, как Лана Дель Рей, Фрэнк Синатра, Офспринг. Среди продюсеров есть убеждение, что на зарубежную музыку имеет смысл тратить значительные суммы, так как подобное музыкальное сопровождение «дает достаточно большой выхлоп и стилизует кино совершенно по-другому»169.

В случае, если музыкальный материал доступен (а бывают ситуации, когда он недоступен), наступает этап ведения переговоров о размере вознаграждения за использование конкретных музыкальных произведений. Следующий этап вступает в силу после того, как продюсер принимает решение о необходимых для проекта музыкальных произведениях.

Если по разным причинам нельзя получить лицензию на синхронизацию у владельца необходимой композиции, то важно найти подходящий трек, как правило, неизвестной группы, не отличающийся по качеству, атмосфере и энергетике. В практике нередко бывают ситуации, когда монтажер, следуя за настроением сцены, подкладывает композицию известного исполнителя, например, Адель, цена на треки которой начинается от 25 тысяч евро170, что является почти неподъемной суммой для бюджета производства в России. Именно в этот момент музыкальные продюсеры начинают заниматься поиском соответствующей сцене более бюджетной дорожки.

Существует вариант обращения к исполнителям напрямую, без посредничества какой-либо организации. Однако это занимает намного большее количество времени, нежели структурированные действия соответствующих компаний. Продюсер О. Гранина, пытаясь связаться с Адриано Челентано для включения его песни в фильм «14+», столкнулась с тем, что личного ответа от певца она не получала, а, запросив очистку прав на конкретную композицию в международное агентство, была поставлена перед фактом, что певец не продает права на свои исполнения никому. Это означало, что продюсеру пришлось искать голос, который был бы похож на голос Челентано. После записи необходимым условием заключенного соглашения было непременное одобрение сделанной фонограммы итальянской стороной. География работы над треком оказалась впечатляющей. При том что голос записывался в московской студии «Пифагор», в Дании записывалась фонограмма, звуковой постпродакшн делался в Литве, а перезапись фильма – в Праге.

Миф о том, что треки зарубежных исполнителей крайне дорогие, на практике оказывается верен лишь отчасти. Ибо нет фиксированной цены на определенную композицию. Безусловно, существует ряд артистов, которые не опустят цену на свои песни ниже определенной суммы. Однако каждый случай уникален и стоимость лицензии на синхронизацию может оговариваться сторонами в индивидуальном порядке и зависеть от множества факторов. На цену музыки можно повлиять, попросив авторов увидеть проект собственными глазами, после чего решение о цене может сильно измениться. Если проект им понравится, то есть шанс, что вы «договоритесь».