Читать онлайн «Краткий курс истории России с древнейших времён до начала XXI века». Страница 127

•  Ф. М. Достоевский в своих произведениях («Униженные и оскорбленные», «Преступление и наказание», «Идиот», «Братья Карамазовы» и др.) поднимал религиозно-этические, философские и нравственные проблемы, развивал тему «маленького человека», затрагивая социальные контрасты российского общества.

• Мастер классического реалистического романа И. С. Тургенев отразил в своих произведениях идейные искания русской интеллигенции 50—70-х гг. («Отцы и дети», «Дворянское гнездо», «Рудин»).

• Развитие драматургии связано с творчеством А. 77. Островского и А. 77. Чехова.

•  М. Е. Салтыков-Щедрин стал одним из крупнейших мастеров сатирического жанра.

• Широкую известность приобрели выдающиеся писатели 77. С. Лесков, 77. А. Гончаров, А. Печерский ( 71. И. Мельников), И. А. Бунин и др.

4.4. Поэзия.

• Выдающимся поэтом-реалистом пореформенной России является Н. А. Некрасов («Кому на Руси жить хорошо», «Плач детей»).

• На 60-е годы приходится завершающий этап творчества выдающегося русского поэта Ф. И. Тютчева, мастера психологической и пейзажной лирики. Лирическая поэзия А. А. Фета, названного Достоевским «первым лириком новой Европы», отличается тонким психологизмом, отражением мимолетных настроений человеческой души.

4.5. Многонациональный характер российской литературы. Во второй половине XIX в. достигло своего расцвета и творчество национальных писателей и поэтов, развивавшееся в тесном взаимодействии с русской литературой. Среди них украинцы И. Франко, Л. Украинка, П. Мирный; белорусы Я. Купала, Я. Колос, Ф. Богушевич; латыш Я. Райнис; литовец 70. Жемайте; эстонец Э. Вильде; грузины Г. Чавчавадзе и А. Церетели и мн. др.

Усиление демократических традиций, тесная связь с жизнью и бытом народа обусловили расцвет живописи во второй половине XIX в.

5.1. Основные особенности. Развитие живописи пореформенной России характеризуется борьбой двух направлений – академизма и реализма.

5.2. Академизм. Высшим правительственным учреждением, регламентировавшим художественную жизнь России, по-прежнему оставалась Академия художеств, однако ее авторитет среди творческой интеллигенции стремительно падал. Считая современную действительность недостойной «высокого» искусства, Академия противопоставляла ей идеализированные образы, отвлеченные от жизни сюжеты (из античной мифологии, Библии, древней истории).

В то же время Академия сохранила свое значение как главная в России школа профессионального мастерства.

5.3. Реализм. Передвижники. Искусственно насаждаемому академизму противостояли демократические тенденции, выражавшиеся в утверждении в живописи критического реализма и национального начала.

Подавление творческой свободы художника и навязывание обязательных сюжетов привели к так называемому «бунту 14-ти»: в ноябре 1863 г. 14 выпускников Академии художеств (И. Н. Крамской, Ф. С. Журавлев, А. И. Корзухин, К. В. Лемох и др.) отказались участвовать в конкурсе на золотую медаль, вышли из Академии и создали в Петербурге Артель художников по образцу коммуны Н. Г. Чернышевского. Через 7 лет Артель распалась. В 1870 г. по инициативе И. Н. Крамского в Петербурге было создано « Товарищество передвижных художественных выставок». Товарищество объединило крупнейших русских художников-реалистов – сторонников демократического направления: Г. Г. Мясоедова, В. Г. Перова, Н. Н. Ге. Их творчество стало особым направлением в русской живописи. Передвижники стремились приблизить искусство к народу. С этой целью они проводили выставки в провинциальных городах (всего было организовано 48 выставок), в своих работах изображали русскую действительность, воссоздавали повседневную жизнь простого народа. Товарищество стало поистине центром отечественной художественной жизни, в разное время в него входили такие талантливые художники, как И. Е. Репин, В. И. Суриков, В. Е. Маковский, В. Д. Поленов, А М. и В. М. Васнецовы, И. И. Левитан, В. А Серов и др.

5.4. Творчество художников-реалистов отличалось необычайным жанровым разнообразием. Многие художники работали в нескольких жанрах. Так, И. Е. Репин создал шедевры в жанрах портрета, бытовой и исторической живописи, пейзажа.

• По-прежнему одним из самых популярных жанров был портрет. Портреты писали практически все художники. Выдающихся успехов в этом жанре достигли Крамской, Репин, Перов и Ге.

• Критическая направленность обусловила особое место бытовой живописи. Работы лучших мастеров этого жанра (В. Г. Перова, Н. А. Ярошенко, В. Е. Маковского, Г. Г. Мясоедова) обличали социальные порядки Российской империи.

• Мировую известность получили пейзажи А. И. Куинджи, И. И. Шишкина, И. И. Левитана, И. Е. Репина и многих других художников.

• Ярким представителем батальной живописи был близкий к кругу передвижников В. В. Верещагин.

 Историческое прошлое нашей страны стало объектом живописных работ Сурикова, Репина, Ге, В. М. Нестерова.

6.1. Сохранение традиции синтеза архитектуры и скульптуры обусловило общие тенденции в их развитии, проявившиеся прежде всего в господстве эклектики. Образцами эклектики являются храм-памятник «Героям Плевны», созданный русским архитектором, скульптором и живописцем В. О. Шервудом; композиция «Тысячелетие России» в Новгороде, возведенная по проекту М. О. Микешина при участии А. М. Опекушина. Опекушину принадлежит также памятник А. С. Пушкину в Москве.

6.2. К концу века все явственнее становится отторжение скульптуры от архитектуры, что способствовало возрастанию роли станковой скульптуры, которая в значительной степени находилась под влиянием современной ей живописи. Эта тенденция ярко проявилась в творчестве близкого к передвижникам М. М. Антокольского, создавшего серию скульптур на национальные, исторические и библейские темы («Иван Грозный», «Ермак», «Нестор-летописец», «Ярослав Мудрый», «Христос перед судом народа»).

Бывшая некогда ведущим видом искусства, архитектура и тесно связанная с ней скульптура во второй половине XIX в. отступили на второй план.

7.1. Основные особенности. Существенным фактором, определявшим развитие архитектуры в пореформенную эпоху, было становление индустриального общества, развитие науки и техники, расширение производства.

• Внедрение в архитектуру достижений промышленного прогресса способствовало ее интенсивному развитию, совершенствованию строительной техники, росту профессионального уровня архитекторов.

• Постройки стали более функциональными, преобладало строительство общественных и административных зданий, появились их новые типы: железнодорожные вокзалы, фабричные и заводские корпуса, большие крытые торговые помещения, доходные дома, банки и т. п.

• Развитие частного предпринимательства вызвало значительные изменения в облике крупных городов, характерными чертами которых стали хаотичность застройки, несогласованность в масштабах сооружений, контраст между пышным центром и убогими окраинами.

7.2. Стилевые направления. Господствующим направлением была эклектика. Наиболее популярной разновидностью эклектики в архитектуре стал псевдорусский стиль, возникновение которого связано с увлечением древнерусским зодчеством, народным декоративным искусством, резьбой, вышивкой. К числу наиболее известных построек этого стиля относятся: имитирующий деревянную крестьянскую избу с резным крыльцом «Теремок» в подмосковном Абрамцеве (архитектор И. Н. Петров, более известный под псевдонимом И. П. Ропет); здания Исторического музея (В. О. Шервуд и А. А. Семенов), Городской думы (Д. Н. Чичагов) и Верхних торговых рядов – ныне ГУМ (А. Н. Померанцев) в Москве.

Театр стал одним из духовных центров русского общества.

8.1. Основные особенности.

• Во второй половине XIX в. в театральном искусстве окончательно утвердились реалистические тенденции,

• Театр приобрел огромное воспитательное и общественно-политическое значение, на его сцене нашли отражение все насущные проблемы российского пореформенного общества.

8.2. Репертуар. Общественная роль театра в значительной степени определялась его репертуаром. Для театра охотно работали многие классики русской литературы, ведущее место в репертуаре драматических театров занимали пьесы А. Н. Островского.